Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris CULTURA AUDIOVISUAL. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris CULTURA AUDIOVISUAL. Mostrar tots els missatges

diumenge, 28 de novembre del 2021

THE SOCIAL DILEMMA


The social dilemma, és un documental de Netfix que ha creat un interessant debat a les xarxes i a diferents mitjans de comunicació. Però com qualsevol producte audiovisual, la polèmica ha passat de llarg i com es diu en castellà, a otra, cosa mariposa. Greu errada.

I sobretot, comprovant el que ha passat amb Facebook durant els darrers mesos, a conseqüència de les denúncies d’irresponsabilitat i deixadesa d’una extreballadora de la companyia amb relació als continguts publicats. (https://www.bbc.com/mundo/noticias-587135949


En la meva opinió, aquest documental, hauria de ser un material per projectar i debatre en totes les escoles i a diferents nivells. I quan dic a les escoles, em referesc al conjunt de la comunitat educativa: alumnes, professors, famílies, perquè tothom és usuari de les xarxes i es pot sentit identificat o qüestionat per qualque element de la pel·lícula… i després pot donar peu a una certa reflexió i critica sobre com empram aquestes xarxes.



El documental combina l’entrevista a uns quants  exexecutius de diferents empreses pertanyents al grup comunament anomenat Social Media:  Facebook, Instagram, YouTube, Pinterest… amb una sèrie de petits sketchs (i animacions) sobre la vida d’una família i l’efecte que les xarxes socials provoquen en ella i en cada un dels seus membres. Una veu en off va dirigint el documental  articulant les diferents parts, fent preguntes, i albirant conclusions, que queden en mans de l’espectador. 

Respecte als executius entrevistats, tots han participat en el procés de gestació de diferents eines significatives de cada una de les seves empreses (formulació dels like, enllaç d’un vídeo o imatge amb una altra successiva, etc.) i tots acaben qüestionant el seu rol en aquestes companyies i quina és la intenció final de tots aquests invents… per això, se n’han sortit. Ara bé, aquesta decisió no vol dir que deixin de ser informàtics ni que malparlin d’internet o que facin tabula rasa del que significa el món digital avui en dia perquè deixin de creure en els avanços tecnològics. Ells han canviat alguns hàbits respecte als social media, per assegurar la privacitat de les seves comunicacions i les de les seves famílies i no caure en les addiccions que provoquen i trampes que proposen, però és veritat que tampoc plantegen alternatives més radicals i possiblement més conseqüents.

https://www.semana.com/tecnologia/articulo/el-dilema-de-las-redes-sociales-analisis-del-documental-de-netflix/302431/

Com comenta l’article de l’enllaç  una frase clau és que només n’hi ha dues indústries que nomenen “usuaris” als seus “clients”, la del narcotràfic i la del software. Al nostre cas és perquè de forma inconscient fem servir uns productes aparentment de franc (plataformes, apps, etc.) quan realitat nosaltres som el producte. On és el negoci si són de franc? En el nombre d’usuaris i el tràfic que generen… en principi;  és a dir, són producte, mercaderia, etc. en tant que nosaltres les empram.  Mem, i la publicitat? Doncs, té un valor en funció del nombre d’usuaris. Però no només és qüestió de quantitats d’usuaris. Tot el que feim amb aquests softwares genera algoritmes (dades: informació sobre temps i formes d'ús, el que es consulta, quan i com, horaris, etc.) que proporcionen una informació valuosa (i privada) sobre cada un de nosaltres. Què passa amb aquesta informació? Que es pot comprar i vendre. Les denúncies sobre aquest aspecte va obligar a canviar protocols sobre apps i programes amb relació a la privacitat fa uns anys i ara abans d’instal·lar res ens demanen diferents permisos… que a la llarga es concedeixen per tal que la cosa funcioni. 


És per això que generen mecanismes d’addicció,  com ara recomanacions i notificacions, per passar una notícia, imatge, vídeo,  a una altra, i estar més temps emprant-les. I aquí esdevé un altre problema que també es relaciona amb la nostra autoestima i la presència en certes xarxes.


El fet “d’estar pendent de”, “de saber què es diu o es fa”, “què diuen de qualcú o de mi”, “del fet d’haver de contestar perquè si no”, dels likes, del nombre de seguidors i amistats que tenim,  pot condicionar la nostra percepció de les nostres relacions socials i de nosaltres mateixos. És els que passa als dos joves del documental. Res de nou, però. Ja fa temps que se sap, que ho sabem, que les empreses ho saben i se’n beneficien i han creat situacions realment dramàtiques en molts d’adolescents.


És per això també, que al final els algoritmes ens condueixen a tenir a la nostra pantalla aquelles notícies que volem llegir, i només aquestes. Com en un bucle. Sense contrast o alternativa. I molts d’usuaris cultes i ben formats acceptam acríticament tota aquesta informació. Això provoca que davant un problema o conflicte les postures es polaritzin. Està passant.


Aquesta situació s’agreuja amb les fake news i amb l’acció de perfils fantasmes, que generen contínuament informació sense contrastar, o directament falsa, de vegades d’alt contingut emocional, que genera determinat estat d’opinió o d’ànim

Totes aquestes empreses es varen comprometre a fer investigacions internes, a controlar el que publicaven, a lluitar contra les notícies falses, en definitiva.  Es va deixar que les empreses s’autoregulassin en certa forma, i ja sabem com l’han fet algunes d’elles.


L’assumpte és que es pensi sobre això, es debati, i es pugui prendre un posicionament conscient sobre l’ús de les xarxes socials.


Però crec que el problema és que no el percebem com a problema. Hem assumit que és la forma de comunicar-nos en aquest temps que vivim. Si en un moment admetem que som addictes (cosa que ens costa) no ens importa, si ens vigilen i controlen, tampoc, ja que no ho notam i no ens ho acabam de creure, i com som més llestos del que la gent es pensa, mai de la vida  serem manipulats. Quin perill!


Un exemple del debat suscitat a YouTube: 



Alguns enllaços complementaris:

https://www.eldiario.es/cultura/cine/critica-dilema-redes-sociales-documental-netflix_1_6238348.html


https://www.fotogramas.es/noticias-cine/a34251911/el-dilema-de-las-redes-sociales-netflix-documental/

dimarts, 16 de febrer del 2016

FILM REVIEW: MACBETH

Direction: Justin Kurzel
Script: Jacob Koskoff, Michael Lesslie, Todd Louiso
Actors: Michael Fassbender, Marion Cotillard, Jack Madigan, Paddy Considine, etc.
Photography: Adam Arkapaw
Music: Jed Kurzel
Costume design: Jacqueline Durran
Genre: Drama, Art house

To make a film about Macbeth that has been made in several occasions (Welles, Kurosawa, Polanski, etc.) it can reasonably be assumed that it will have a new contribution to the cause or at least a breath of r fresh air. We cannot say that the Australian director Justin Kurzel has not tried so noble an aspiration and there are interesting and surprising new values to be appreciated in this film, but we must say that his objective has not been completely achieved at all.
The production is really fascinating: the open spaces of Scottish landscapes, the fog effects in which the witches appear and the soldiers disappear in the intensity of their fights, the camera resources (slow motion, canted shots, etc.) the impressive lighting and the realistic costumes accompanied by a dramatic music, compound a remarkable piece of art, a powerful visual machinery.
On the other side, we have an unarticulated plot, absolutely lacking in rhythm, in which we have to guess  several times what has really happened, when a ghost is a ghost and not a real person and how  the evolution of the different characters is, particularly Lady Macbeth (Marion Cotillard) and Banquo (Paddy Considine). Probably, the problem rests in how to combine these different worlds such as drama (defined by convention and words) and cinema (defined by realism and images).  We also can see that in the dialogues in which there is  “Shakespearian”  excess.
Obviously all these elements affect the acting. Macbeth (Michael Fassbender) goes very quickly from being an implacable warrior to an ambitious politician and from there to a poor mad king tortured by guilt and fear. The performance has strength in some scenes but is not brilliant. The tone is monotonous, extremely steady and murmuring. Where is the connection, the passion, the empathy for his wife?  Lady Macbeth has an impressive magnetism in the first shots (and a good accent too, considering she is performed by a French actress): beauty and nastiness; but we can’t see this magnetism towards her husband or her evolution from being an ambitious and manipulative woman to a desperate one who commits suicide (By the way, how does she do it?) Her best moment is at the coronation dinner, where she takes the power and dignity of the crown in front of the king’s delirium.

In conclusion, the proposal is interesting because it tries to show a modern view on a classic Shakespeare drama that happens in the early middle ages, gathering two of the most attractive and reliable contemporary actors, but the result, in my opinion, is a little bit disappointing, mainly considering the potential achievements one might have expected of these elements.

dimarts, 17 de novembre del 2015

FILM REVIEW: ME AND EARL AND THE DYING GIRL

TITLE: Me and Earl and the Dying Girl (USA, 2015)
DIRECTOR:  Alfonso Gomez-Rejon
SCRIPT: Jesse Andrews
MUSIC: Brian Eno, Nico Muhly
ACTORS: Thomas Mann, Olivia Cooke, RJ Cyler, Nick Offerman, Connie Britton, Molly Shannon…


The film tells the story of three teenagers from the perspective of one of them, Greg, the storyteller. Greg is a High School student, a little bit weird, who tries to pass unknown in his school as a survival strategy. He spends his time making domestic films inspired by the classics, with his mate Earl. Suddenly, his entire world changes when his mother obliges him to be friends with a girl who has leukaemia, Rachel. He has to visit her and be with her. Then, slowly, a beautiful friendship begins. Everything is shared from the perspective of a countdown… except perhaps love and sex. He shares his friend Earl, his odd movies, his strange and smart sense of humour and his time, while being on the verge of failing the term and losing his admission to the local university. Rachel shares her fears, her sense of life, her intimacy, her tenderness and her practical vision of things.

The film speaks about friendship in the context of a fatal disease, but with a lot of humour, making a good combination of drama and comedy. The film also deals with subjects like death, education, human relationships (parents-children, teachers-students, teenagers-teenagers), creativity, cinema, etc. but in a natural way, thanks to the smart and credible dialogues so brilliantly acted. It also combines different narrative and cinematographic languages: flashback, voice-over, cartoon, puppets, etc. with good music and in an adequate rhythm.

Before watching the film you might think you will be crying the whole time. During the film, as spectator, you have the impression that you are watching a kind of comedy and that leukaemia is a pretext. Indeed you are expecting a happy ending, but cancer is cancer and what happens sadly has to happen. That is life. Just some tears. He deeply feels the emptiness that his beloved friend has left… but he has to continue living his own life.

In fact, the film is the personal letter that Greg writes to the university asking for a second trial. He tries to justify his academic failure because he has spent the last months of his life doing a good deed and that is a good point to consider: he is a good person and is normally a good student.

dilluns, 4 de novembre del 2013

DOS FOTÒGRAFS, DOS ESTILS: TONI CATANY, ANNIE LEIBOVITZ

Coincidint amb l’inici del Bloc de Fotografia a Cultura Audiovisual, un parell de notícies de diferent signe han duit a l’actualitat els noms de dos grans fotògrafs que val la pena que comentem, ja que a les classes a penes tenim temps. El primer el de TONI CATANY, lamentablement per causa de la seva mort. Mallorquí de Llucmajor i resident a Barcelona des dels anys 60, es tracta sens dubta d’uns dels artistes mallorquins de major rellevància internacional juntament amb en Miquel Barceló. De formació autodidacta, es va iniciar al món de la fotografia com a free lance, i es va dedicar a una primera etapa al reportatge de viatges. Progressivament es va anar centrant a les temàtiques de natures mortes,  paisatges, arquitectures, i el retrat (principalment masculí). Estilísticament hi ha una gran influència de les tècniques fotogràfiques antigues (daguerrotip, calotip)  i de la pintura (composicions, jocs de llums i textures...), com si reivindicàs el procés artesanal i la manualitat per damunt de la tècnica (de fet, la seva incorporació a la fotografia digital va ser tardana) revindicant una mirada poètica i personal sobre la realitat: l’essència de l’art. Va exposar per tot el món i la seva obra es troba repartida en nombrosos museus com el  Niepce (França) i institucions com ara la Biblioteca Nacional de França. Entre 1987 i 1996 va publicar 12 llibres sobre la seva obra. Entre els diferents premis i guardons rebuts es troben el de Cavaller de les Arts i les Lletres de França o el Nacional de Fotografia d’Espanya.
Algunes obres:






 Més informació:

El segon, el de ANNIE LEIBOVITZ, premi Príncep d’Astúries de Comunicació i Humanitats 2013. Aquesta fotògrafa es va especialitzar en el camp del retrat –sense oblidar altres gèneres com el paisatge, la moda, el documental- quasi des dels seus inicis a la revista Rolling Stone, i ha fotografiat a personalitats de tot el món de diversos camps professionals, des d’estrelles del rock a caps d’estat. Es coneguda per la cuidada –i de vegades sofisticada- posada en escena i per l’intens treball d’il·luminació amb el que treballa, creant en uns casos atmosferes oníriques, en altres pictòriques i quan l’interessa, una ambientació que complementa i descriu el personatge retratat. A més de Rolling Stone, ha publicat en Vanity Fair i Vogue  i la seva obra es recull en nombrosos llibres, a més de catàlegs dels principals museus del món, on ha exposat. Entre els nombrosos premis i reconeixents internacional, a més del Príncep d’Astúries, destaquen entre d’altres, el de Comendadora de l’Ordre de les Arts i les Lletres de França  i el de la consideració de Llegenda Viva, per part del Congrés dels Estats Units (2000).
Algunes de les seves fotos més significatives:






Més informació:

dilluns, 17 de juny del 2013

dimarts, 1 de gener del 2013

FOTOGRAFIES AMB MÒBIL

Les càmeres dels mòbils han evolucionat a una velocitat semblant a la mateixa tecnologia dels mòbils. De càmeres de poc més d'un megapíxel de fa uns anys, s'ha passat en poc temps als cinc megapíxels en la majoria dels smartphones de gamma mitja, i entre vuit i dotze en els de gamma alta. El record l'aconseguit el Nokia 808 Pure View amb una càmera de 41 megapíxels. (http://www.tuexpertomovil.com/2012/04/05/como-elegir-telefono-los-moviles-con-las-mejores-camaras/)
Però l'evolució no afecta únicament al nombre de píxels, sinó també a l'òptica, la velocitat de dispar, el tipus de flash, el nombre de programes associats o la capacitat de retoc fotogràfic, que s'amplia amb la immensa gamma d'aplicacions i  de programes per manipular, filtrar o emmarcar les fotos, per exemple, a l'abast de qualsevol usuari amb connexió a internet. I naturalment, a la capacitat  de gravar vídeo en qualitats impensables fa uns anys.
L'avantatge del mòbil-càmera radica en les seves petites dimensions i en que sempre el duem amb nosaltres, la qual cosa ens permet captar més fàcilment allò quotidià o inesperat. Com qualsevol càmera s'han de coneixer les seves característiques per aprofitar-les al màxim. I després, com tothom sap, la perícia i habilitat del fotògraf: no per tenir una bona càmera, hom es converteix en un bon fotògraf, és clar.
Deix unes quantes fotos fetes amb mòbil amb càmera de 5 megapíxels. Teniu diferents temàtiques i angulacions. Les primeres fotos estan fetes amb un Sony Ericsson C909 (ja obsolet) i la darrera amb un Samsung Galaxy Ace.












dimecres, 19 de desembre del 2012

CINECIUTAT, CINEMA I CIUTADANIA.


Com sabeu, fa uns quants mesos varen tancar els cinemes Renoir de Palma. Un tancament anunciat amb antelació, és veritat, per l’empresa propietària, i que s’unia a una dolorosa llista d’ altres cinemes que han anant desapareixent de Ciutat els darrers deu anys: ABC, Rialto, Avingudes… que ha deixat el centre urbà pràcticament orfe de sales.  Però en aquest cas, la situació era més dramàtica ja que els Renoir eren els únics que projectaven pel·lícules en versió original i de cinematografies no exclusivament nord-americanes i allunades del cinema comercial. 
Això va provocar una reacció ciutadana que a través de manifestacions, recollida de firmes, accions a diferents xarxes socials va aglutinar a nombrosos aficionats al cinema sota el lema Salvem els Renoir. Es va acabant constituint una plataforma, i després una associació (xarxa cinema) que a través de processos assemblearis va dotar-se d’una estructura organitzativa, va captar i gestionar  un capital base i es va constituir en una entitat capaç de negociar i recollir l’herència tangible i intangible dels antics Renoir. I per votació popular els nous cinemes varen passar a nomenar-se CineCiutat.
Des de l’estiu passat, el cinema de l’Escorxador va tornar a obrir les portes, oferint a tothom la possibilitat d’integrar-se en equips de voluntaris i de fer-se soci amb diferents quotes a canvi d’un nombre d’entrades. Amb la passa dels mesos l’entusiasme inicial s’ha topat amb la realitat de gestionar una empresa que ha de ser rentable per poder existir (obvi) i fer front a la pressió de les distribuïdores, la competència, la crisis d’espectadors comú a tot el sector.
I això és el que es va tractar a la darrera assemblea: es desvincula la quota de soci (100 euros a l’any) del nombre d’entrades, però  es manté la possibilitat de comprar paquets d’entrades a diferents preus (abonaments: Abono 10: 55 €. Abono 20: 100 €).
 Ara toca fer-se soci, fer-se voluntari, fer-se espectador... omplir les sales, fer propostes, escampar la idea, mantenir l’entusiasme.  No és fàcil en els temps que corren, però és hora de construir alternatives i des de la base,  com a ciutadans.  
Més info: http://cineciutat.org/

dilluns, 10 de desembre del 2012

ACCIONS DE LA COMUNITAT EDUCATIVA 1

La comunitat educativa -estudiants, professors, pares i mares...-es mou i reacciona contra la retallada de recursos de l'adminstració, contra lleis que converteixen l'educació en simple mercaderia  o que suprimeixen sense més, assignatures de tot tipus, afectant principalment a les diferents arts.  A les formes de protesta tradicionals: manifestacions, vagues... comencen a afegir-se vies més creatives: camisetes, performances, cartells, vídeos, etc. Vet aquí un parell, de mostra.
1. Vídeo IES Son Pacs (Palma)



2.Cartell i targeta fúnebre contra la LOMCE, d'Henar Alonso (IES Joan Maria Thomàs)


diumenge, 25 de novembre del 2012

PERFORMANCE CONTRA LA SUPRESSIÓ DEL BATXILLERAT D'ARTS ESCÈNIQUES

El passat 9 de novembre al pati interior de l'institut (JOAN MARIA THOMÀS) els alumnes de l'assignatura d'Arts Escèniques de 2n de Batxiller varen representar una performance de protesta contra la previsible desaparició d'aquesta assignatura i tota la línea de batxillerat que ells estan cursant. Això és el que preveu la nova llei d'educació (LOMCE) sense que hi hagi hagut cap explicació per part del lMinisteri d'Educació, just després de només tres anys de desenvolupament d'aquests estudis. Malhauradament aquesta amputació de l'oferta educativa del Batxillerat a molt de centres, no ha vingut tota sola, sinó acompanyada de tota una merma significativa d'hores lectives i assignatures relacionades amb els ensenyaments artístiques i musicals en primer terme i després de moltes altres àrees (filosofia, tecnologia, etc.). Sembla que només queda el dret a la protesta democràtica, participativa i, en aquest cas, creativa.
Un FORT APLAUDIMENT A TOTS ELS PARTICIPANTS!!!





Nota: a una propera entrada vindran les fotos.



dissabte, 25 de febrer del 2012

Aqui teniu la primera imatge d'Historieta per  comentar, segons allò explicat a classe. Es tracta d'un fragment del còmic SIN CITY, de Frank Miller (2 pags).


divendres, 20 de gener del 2012

ANALISI D'IMATGES (6): FOTOGRAFIA (3)

Aquí queda la fotografia que es va començar a comentar a classe l'altre dia. Hi serà la darrera pràctica. L'autor és Helmut Newton i seria convenient ampliar informació sobre ell a internet. Recordau què comentarem que la fotografia remitia a un quadre important dins la Història de l'art i que l'heu d'identificar. Per últim, el comentari s'ha de fer a mà al vostre "quadern", seguint les pautes establertes a l'esquema comentat. Sort!



dimecres, 11 de gener del 2012

ACTIVITAT COMENTARI D'IMATGES 4: LA FOTOGRAFIA

Us deix la següent fotografia de DOISNEAU per a comentar-la. No cal enviar el comentari per correu electrònic. Es fa a mà al vostre "quadern" i es corregirà a la classe de dijous. Ànim!


diumenge, 11 de desembre del 2011

EL MEU VOKI

dijous, 1 de desembre del 2011

CORRECCIÓ ACTIVITAT COMENTARI D'IMATGES 3


Cartell 3
Format rectangular vertical
Litografia en color.
Dibuix realista: alt grau d’inconicitat. Línia que marca formes i delimita les superfícies de color. Que combina ús pla (cel, part superior dona, lletres superiors) i amb gradacions tonals (resta)
Dona com a eix vertical i primer pla sobre fons difuminat i lleugera perspectiva.
Plena integració estètica i de significats text-imatge : lletres dibuixades que anuncien un concert d’ Eugenie Buffet a la sala La Cigale  amb  el dibuix de l’artista … cantant!. Amb el fons de les siluetes de les teulades de Paris: realisme, baix fons, art noveau. Influències de Toulouse-Lautrec.
Compleix correctament funció informativa: què, on , quan, com...
Cartell 4
Format rectangular vertical.
Resalta una figura (fotogràfica) d’una mà sobre un fons neutre de color blanc (contrast figura- fons). Aquesta figura es troba en disposició vertical en el centre de la imatge funcionant com  a eix de simetria.  A la part inferior es troben textos informatius i el logo de l’empresa promotora i a la superior el missatge clau del cartel en horitzontal, establint una distribució equilibrada.
La figura de la mà presenta una distribució tonal gradual que vol representar (suposam) els diferents colors de la pell corresponents a les diferents races del món.
Aquest icono es complementa amb el missatge escrit a la part superior (We are all africans) ja que Àfrica és el bressol de la humanitat, aconseguint a través d’una important simplificació formal una gran eficàcia comunicativa amb relació amb els objectius i activitats de l’organització que ha comanat el cartell i en el qual s’anuncia (solidaritat, anti-racisme, etc.)

dissabte, 26 de novembre del 2011

ACTIVITAT COMENTARI D'IMATGES 3: EL CARTELL

Noves imatges de cartells per comentar. Heu d'enviar el comentari per correu electrònic. Gràcies.



dijous, 24 de novembre del 2011

ACTVITAT COMENTARI D'IMATGES 2: EL CARTELL

Aqui teniu dos cartells per a comentar segons hem explicat a classe. A continuació, us deixaré de nou les pautes.



PAUTES PER COMENTAR UN CARTELL
GENERALS
1)      Punt de partida: cartell com a imatge, per tant per a l’anàlisi o lectura, s’aplica l’esquema del primer tema (a) morfologia-vocabulari; b) sintaxi-composició) seleccionant aquells elements que siguin més significatius.
2)      El llenguatge  del cartell té una característica pròpia: doble llenguatge gràfic-textual. Per gràfic entenem dibuix, pintura, fotografia...; per textual: text escrit (frases, paraules, lletres, nombres...).  Cal atendre, en funció dels casos, cada un d’ells, però sobre tot com s’interrelacionen i complementen.
3)      En el cas del cartell és important també analitzar el missatge que es vol transmetre, el significat (és a dir, es passa de la lectura o nivell denotatiu a la interpretació o nivell connotatiu) i com s’aconsegueix amb els mitjans emprats.
4)      Es pot identificar i classificar el cartell segons la seva funció, estil, moviment artístic o corrent estètica al que s’adscriu o del que rep influències, etc.

Alguns exemples (amb procediments diferents):

dilluns, 14 de novembre del 2011

TÈCNIQUES DE GRAVAT

Aquí teniu el vídeo que hem vist a classe. Pens què és molt clarificador sobre les diferents tècniques de gravat que existeixen. Bon profit!

divendres, 4 de novembre del 2011

PROGRAMA DE RÀDIO

He trobat aquests power-point amb informació molt valuosa per poder fer el treball final del tema de Comunicació, vinculat a les pràctiques amb Audacity. Els veurem a classe, però aquí queda com a material i font d'informació.



dimecres, 26 d’octubre del 2011

ELEMENTS MORFOLÒGICS DE LA IMATGE

Sembla que l'enllaç amb la pàgina web del professor Jesús Valverde a la Universitat d'Extremadura, està trencat. Pot ser que no faci feina allà o que hagi canviat la ubicació de la seva pàgina o qualsevol altra causa. Em sap greu. En canvi, he trobat un power-point, en el qual surt bona part del contingut d'aquesta pàgina relacionada amb els elements morfològics de la imatge i que complementen la informació dels vostres apunts.Aquí el teniu:

dimecres, 19 d’octubre del 2011

ACTIVITAT COMENTARI D’IMATGES 1 (11-12)


Deix la correcció de la imatge vista a classe per si no la trobau al bloc. I deix un parell d’imatges més. La primera  ha d’estar feta per a la classe de demà dijous.
Imatge 1
Format rectangular en vertical on veiem un element equilibrat, en relació a un hipotètic eix de simetria, que destaca per contrast sobre un fons neutre de color negre. Aquest element té una forma irregular a base de línies corbes però de contorn indefinit i recorda una Y. La contraposició figura- fons s'aconsegueix a través de la llum i del color. La figura (fum) presenta un to blavenc amb diferents tonalitats; l'efecte de la llum, les formes corbes, li dona una certa sensació de moviment de direcció ascendent. S'aprecia una textura vaporosa. Malgrat les tonalitats de gamma freda podria transmetre sensualitat i fugacitat. És una fotografia, però el nivell d'iconicitat és escàs: es pot deduir que és fum, però el detall i la il·luminació li confereixen un cert grau d'abstracció.
Imatge 2

Imatge 3
Imatge 4